Chronic Destinies in de LUX Nijmegen In het kader van ‘Global zondag: Een linkse lente op het Zuid-Amerikaanse continent?’ heeft Impakt een filmprogramma samengesteld met zeven interessante films uit Zuid-Amerika. De Global Zondag is een multidisciplinair LUX-event met film, videokunst, beeldcultuur en debat dat tweemaandelijks de achterkant van het wereldnieuws bespreekt en duidt. Global Zondag biedt van 12.00 tot 18.00 uur een veelvoud aan informatie op een ontspannen, toegankelijke en verfrissende manier. Zondag 20 mei is de 2ste editie, ditmaal met als focus Zuid-Amerika. Zondagmiddag 20 mei, van 12.00uur tot 18.00uur, Locatie: LUX Nijmegen. Entree gratis (muv de filmonderdelen). Info; www.globaldebat.nl Chronic Destinies Korte Films en videos uit Latijns Amerika Dat er in Latijns-Amerika interessante speelfilms worden geproduceerd mag zo lanzamerhand als algemeen bekend worden beschouwd. Minder bekend is misschien dat er ook steeds meer onafhankelijke korte films vandaan komen en dat ook in Latijns-Amerika beeldende kunstenaars video als veelzijdig medium ontdekt hebben. Chronic Destinies brengt 7 korte werken samen afkomstig uit landen als Argentinië, Peru, Cuba en Mexico. Het programma beoogd geen representatief beeld te geven van de actuele stand van zaken. De Latijns-Amerikaanse produktie is te veelzijdig om te vangen in één kort filmprogramma. Maar Chronic Destinies geeft wel een indruk van de rijke filmcultuur in dit deel van de wereld. Veel van de produkties in dit programma passen in het geheel niet in het stereotiepe beeld dat er bestaat over bepaalde Latijns-Amerikaanse landen. Zo is er een high-tech computer animatie uit Cuba en een verstild portret van een groep HIV-geïnfecteerden uit Mexico. Verder bevat het programma grappige observaties uit het dagelijks leven, sociaal geëngageerde werken en semi-surreële science fiction met een politiek tintje (samengesteld door Impakt Festival Utrecht, www.impakt.nl). 1 - Destino, Glenda Leon (Cuba 2003, 0:55 min) ‘Video for me is an extension of my artistic interest in making interventions in the flow of everyday life. When these video images are taken from the real world, and a subtle modification is added, the veracity of the material is dubious. On some occasions, the modification in the video material is so subtle and so possible in real life that people who see them don’t notice the digital alteration, believing instead that I waited for the coincidences to happen. For me, this modification that I add is the touch of magic, it is the possibility of making things which coincide. 2 - Popstar, Roger Atasi (Peru 2002, 1:23 min) A telling, recognisable portrait of a busker on the subway 3 - The Bug Man, Marco Pando (Peru 2006, 5:32 min) De Kakkerlak en de Kever zijn insecten met een wereldwijde, grote symbolische betekenis in hun hoedanigheid als kleine creaturen die appelleren aan de fantasie en de verbeelding. De kakkerlak is een insect dat de Juratijd overleefde en het beeld van de kever is verbonden met het idee van transformatie en hergeboorte. Ik heb dit verhaal bedacht als uitvloeisel van mijn wens eerlijk te zijn en mijn gedrag ten opzichte van andere mensen te veranderen. Ik heb mezelf daarom neergezet als een politiek figuur die beloftes doet en deze moet nakomen. De symbolische transformatie van Bug Man (kakkerlak en kever) die van de stad (kakkerlak) wordt verplaatst naar het platteland (kever) kan gezien worden als een proces van overleving en hergeboorte. (Marco Pando) 4 - Uyuni, Andres Denegri (Argentina 2005, 8 min) Zij wil weg. Hij voelt zich er veilig. Het dorre landschap van het Boliviaanse plaatsje Uyuni wordt doorsneden door een uitzending van de Peruaanse radio. De gespannen toestand van Latijns Amerika wordt belichaamd door het geweld van de wind. 5 - Quienes Son? / Who are they? Alex Stikich (Venezuela 2001, 8:30) "Quienes Son?" is an experimental short film that combines elements of documentary with fantasy to portray a surreal vision of Cuba. It uses an "extraterrestrial" metaphor to look at the lighter side of a possible Cuban invasion 6 - Los Argonautas Cronicos (The Chronic Argonauts), Javier Toscano (Mexico 2006, 10:50 min) Deze video bestaat uit een serie foto-stills waarin de tijd voor een ogenblik eeuwigdurend stil lijkt te staan. Hoe gaat een groep mensen, die zich terdege bewust is van de eindigheid van hun bestaan, om met het kleine beetje extra tijd als gevangen in de sequentie van beelden die een dwingende innerlijke reis verbeelden? Met dit uitgangspunt onderzoekt dit werk de verbeelding en ervaringen van een groep mensen besmet met HIV, waarbij een hardnekkig heden gepaard gaat met hun constante toekomstbeelden. 7 - Tiempos modernos, Fernando Rodriguez (Cuba 2006, 02:13) “Fernando created a fictional character: Francisco de la Cal, an enthusiastic and patriotic country man. Francisco is also an artist, but he is blind. He can only ‘imagine’ his works of art. Fernando translates his ideas for us and, as any good translator... he reinterprets Francisco’s works of art. Since 1991, Francisco speaks and Fernando makes his words-images sound like critical judgments. Therefore, both have questioned the reality and the fiction of the island as well as that of other geographical locations: the individual and society, collectivism and individualism, freedom and censorship. Fernando has created a body of works in the most sophisticated visual terms and more reflective in social and cultural terms in the last few years. Today the duo travels ironically from the academic imperfection of the ‘naïf’ language of their sculptures, installations and drawings to the asepsis of technological imagery. Without stridency but with an incisive look, the process is reverted and technology is at the service of manufacture.” (Cristina Vives, Havana, 2005) |
|
